• Pluk Af Ugen

Landskabsfotografering: 8 tips til at tage bedre billeder

Landskabsfotografering: 8 tips til at tage bedre billeder

Den anerkendte britiske fotograf Charlie Waite har rejst verden, fra Dorset til Namibia, Glencoe til Myanmar, der producerer stemningsfulde billeder, der fanger følelsen af ​​et sted. Vores forfatter Graeme Green tager fat på ham for at finde ud af, hvad det virkelig kræver at fange det perfekte landskabsfoto. Her er hans ekspert tips om hvordan du forbedrer din landskabsfotografering:

1. Få den perfekte tage, som Beatles

Jeg elsker at producere et fotografi, der fremkalder, hvordan jeg følte, da jeg tog det. Med et billede skal du forsøge at formidle, hvad du følte og hvad du så, og udtrykke dit menneskelige svar på verden omkring dig. Jeg synes det er, hvad alles forsøg er at gøre med et smukt stykke musik, og de skal også gøre med et fotografi.

Du ved et hjerteslag, når du ser på dit billede, hvis det er der eller ej. Jeg tænker altid på The Beatles 'sang, She Loves You. De skal have fået til slutningen af ​​optagelsen det og lige sagt: "Ja, det har vi virkelig." Jeg kalder det det endelige signal, hvor du tror "Ja, det er det, der er ikke mere at gøre. Min pre-visualisering, mine forventninger og mit håb alle materialiserede på den måde, som jeg troede det ville ", og det føles strålende.

Valensole, Frankrig © Charlie Waite

2. Lav gode venner med dit kamera

Du bør ikke få et kamera, fordi det er en virkelig flash ting. Det vigtigste er at have noget, når du vælger det, tror du "Jeg tager det bedste instrument, jeg muligvis kan tage for at give mig den bedste chance for at få det bedste billede, jeg muligvis kan."

Du er nødt til at komme til det punkt, hvor du føler, at kameraet er en rigtig god ven, og der er ikke en del af det, du ikke forstår. Du skal forstå, hvordan det virker godt nok, at når du ser noget, du vil fotografere, er du i stand til at gøre, hvad du vil, og du må ikke sidde fast med messerne eller omskifterne. Den slags frustration er en ægte morder.

Chateau Sully, Frankrig © Charlie Waite

3. Gå et sted uden et kort

At gå et sted uden et kort er en god ting. Det kan være lidt skræmmende, men du kan gå til et område på landet, som du kan lide, et sted lokalt og tænk bare: "Jeg går kun fra punkt A til punkt B her. Jeg har aldrig rigtig vendt ret, venstre eller taget nogen af ​​de små baner, så hvor går det? "

En del af glæden ved fotografering er at udforske og opdage og overraske, og du kan godt finde noget inden for tre miles af hvor du bor, som du aldrig har været til, hvor du tror "Åh min Gud, du får en dejlig udsigt over disse rullende bakker. Wow, jeg har aldrig gjort det. "

The Manger, Berkshire © Charlie Waite

4. Vent på, hvad du vil have

En masse mennesker accepterer den herskende himmel, der er der ved ankomsten. Men himlen er traditionelt en tredjedel af lærredet, så det skal absolut være til stede. Ingen maler ville bare sige: "Åh, enhver gammel himmel ville gøre."

At forsøge at etablere en himmel, der kan have et forhold til jorden nedenunder, er godt, og du får normalt kun det ved at tænke "Jeg vil kigge rundt og se, hvad der kommer." Himlen kan ændre sig til det bedre eller vinden kan bevæge sig i den rigtige retning, og endelig kommer en langt bedre himmel. Det er virkelig spændende.

Islay Loch Indaal, Skotland © Charlie Waite

5. Lær af dine fejl

Det jeg har lært gennem årene skyldes flere fejl. Med maleri lærer du, at du ikke kan fortynde din maling, fordi den drypper og gør et rod, så du tror "Åh, det gør jeg ikke igen." Jeg har lært gennem mange skuffende billeder i mange mange år, så nu Jeg kan pre-visualisere et billede og sige, om noget simpelthen ikke vil fungere.

Det handler ikke kun om tekniske elementer. Du er nødt til at tænke på om et billede vil bære med det den følelse af stedet. Du lærer af dine fejl at blive bedre til at gøre det, så der er mindre forsøg og fejl.

Vest Wales © Charlie Waite

6. Stol ikke på postproduktion

Forlad ikke Photoshop for meget. Det menneskelige øje er ret kræsne og det øjeblik du mistillid et billede, bryder noget.

Folk kan stadig lide billeder som set gennem kameraet. Jeg møder mange mennesker, der siger "Jeg har ikke gjort noget for det" eller "Intet filter" med et billede, der er præcis det, de så.

Nogle mennesker vil sige, at redigering er en udvidelse af din kunstneriske fortolkning. De vil ændre dette og det, for at forbedre billedet med noget importeret fra et andet skud, eller de har lige rammet op mætningen.

Jeg vil gerne se et billede produceret, der faktisk var akut set. Jeg vil ikke gøre alt på computeren.

Inle Lake, Myanmar © Charlie Waite

7. Kom uden for din komfortzone

Det er farligt at blive formel. Det ensomme træ i midten af ​​ingenting, for eksempel, er dejligt; det er hvad jeg gør, og jeg elsker det, og mange mennesker gør det ensomme element, som Michael Kenna. Klipper, haver og træer er bestemt hvad folk flest synes om, og dale, smukke himmel, det store åbne landskab ... Det er svært at vende ryggen på dem, og det ville jeg ikke.

Men jeg har også besluttet at være åben for andre ting, som jeg tidligere har censureret.Jeg kunne have underbevidst sagt, "Det ser godt ud, men det er ikke det jeg gør", og jeg har været nervøs for at ændre min stil.

Hvad jeg gør nu, går videre og stoler på min dom. Jeg har lavet flere billeder, der er helt forskellige, som en med røde skorstene i den. Alle er fotograf. At forsøge at være original inden for de tusindvis af mennesker er virkelig svært. Men det vigtigste er, at jeg stoler på min dom.

Andalusien, Spanien © Charlie Waite

8. Orkestre alle elementer i et billede

Ingen komponist af noget musik ville sige "Nå ved jeg virkelig ikke om, at disse noter er der, eller at violin er der." Den omhyggelige orkestrering af et landskabsfotografi ligner at sætte et stykke musik sammen. Du skal se på alle komponentdelene og afgøre, hvilke som du vil medtage og hvilke som du vil udelukke. Alt i et billede skal være ønsket eller accepteret til at være der. Det er et tilfælde at ikke have noget i det billede, der ikke hjælper billedet.

Som fotografer handler det kun om opfattelse; Du kan ikke indrømme, at du ikke har bemærket noget. Det betyder smukkede håndled.

Cantabria, Spanien © Charlie Waite

Landskabsfotograf Charlie Waite er grundlæggeren af ​​Light & Land, der driver fotografering og workshops i Storbritannien og hele verden, herunder Kenya, New York, Vietnam, Venedig, Albanien, Miami og Usbekistan.

Selskabet fejrer sit 25 års jubilæum i 2018 med en udstilling, Evolving Landscapes, på OXO Gallery på Londons Southbank fra 18-22 juli med fotos af Charlie Waite og andre fotografer fra Light & Land, herunder Joe Cornish, Antony Spencer, Valda Bailey, Phil Malpas og mere.

Efterlad En Kommentar: